Постковидный синдром и наше сердце. Все чаще ко мне и моим коллегам - кардиологам обращаются паци...
Лариса Миллер. А пока не прибрано в душе ... - (0)Мы поймем, года спустя, что всерьез, а что шутя... https://c.radikal.ru/c10/2102/bc/...
Фриц Таулов - норвежский мастер пейзажа 19 века - (0)Художник Frits Thaulow (1847 – 1906). Течёт река Галерея работ Фрица Таулова &mda...
Фотопрогулка по Черногории: море, горы и небо - (0)Черногория в фотографиях Острова напротив Пераста &...
Лира потихоньку пустеет и теряет смысл. А жизнь продолжается. - (0)после болезни давненько я не писала, хотя, признаюсь честно особой нужды в этом не испытывала...
Мысли о художественном творчестве. Из книги "Психология живописи" |
Игры в живописи... Дети делают карточный домик |
Карточный домик... 2
Ах, какое это увлекательное занятие – строить карточный домик. И нужно то, всего ничего – идеально гладкую поверхность, колоду карт и терпение. Цель строительства – дождаться, чтобы домик развалился. А ждать этого совсем не долго – обязательно в самый ответственный момент захочется чихнуть, или ветерок подует, либо «…мышка бежала, хвостиком махнула…».
И каждый раз так искренне переживается падение карточного домика...
Девочка строит карточный домик -
«Мама, я буду в том домике жить!»
Есть уж фундамент - Цветаевой томик;
Можно и стены начать возводить.
Карта - добро победит непременно;
Карта - предательницей не стать;
Карта - ведь жизнь не бывает разменной;
Карта - не лгать, не бояться, не ждать;
Карта - учиться всегда на пятерки;
Карта - быть честной. Всегда и везде.
Дамы, тузы, короли и шестерки
Путь указали к счастливой звезде...
Метки: карты живопись дети интересно картина делать карточный домик строить |
Милые работы Mario Martinez * ESSAY -=- Muzeum Rondizm -=- |
Комментарии Gedichte на пост в новом сообществе об искусстве:
Люблю, когда в картине есть хоть минимальный смысл
Ну и что здесь гениального? Так и не понял: местами то ли черви, то ли что. Игра в какие-то цветовые гаммы. Благо, сейчас и краски любые и компьютерные технологии. Можно сфантазировать все, что хочешь.
Где кончается фрактальная графика и где начинается живописная техника ?
Местами это даже красиво. Но меня беспокоит психика людей, которые начинают видеть весь мир только в таких хитросплетениях.
Если же говорить о живописных аспектах, то возникает вопрос, нужно ли быть художником, чтобы сотворить такое? И как отличить технические игры от искусства?
Живопись оказалась зажатой между цифровой фотографией с одной стороны и такими вот фрактально-компьютерными штучками с другой.
То есть, живопись в ее традиционном понимании становится бессмысленным анахронизмом, ведь она не в состоянии конкурировать ни с фотографией, ни с фрактальной графикой или компьютерным дизайном.
Метки: дизайн картины фотография компьютер абстракция современная живопись краски бессмыслица подделка халтура геометрические фигуры игры от искусства фрактальная графика живописная техника живопись вымирает |
Что такое кавайность (Новые слова из мира аниме. Япония) |
Я думаю, любой анимешник с хоть каким-нибудь стажем знает что такое kawaii.
kawaii (яп.) - прилаг., симпатичный
Как всегда, словное значение слова категорически не совпадает с тем, что в него вкладывают. Дело даже не в том, симпатичный персонаж или нет, дело в его кавайности.
Один из основных признаков кавайного персонажа - подражание домашним животным. Традиционно - кошкам. Грациозным, манерным. Этакая раскованная вседозволенность, смешанная с леностью.
Почему-то считают, что вершина кавайности - это персонажи DiGiCharat"a. На мой взгляд же, самой кавайной была есть и будет Miruru (Tenshi ni Narumon).
Именно вот эта лёгкая хамливость, вкупе с невинным очарованием, непосредственностью и делают из грудастой (о ужас!) демоницы-кошки то чудное создание, которое хочется обнять и потискать (в самом платоническом смысле).
Если отключиться от собственных ощущений и задуматься о смысле (нет, не жизни) кавайности, то можно заметить, что фактически это заменитель плюшевой игрушки. С чуть более расширенным диапазоном чувств, на которые оказывается действие.
(Полный текст читайте на цитируемом сайте: http://katsurini.narod.ru/New_Diz/kawai.html)
А вот что об этом пишут в Википедии:
Каваий[1] (яп. 可愛い?) — японское слово, означающее «милый», «прелестный», «хорошенький»[1], «славный», «любезный». Это субъективное определение может описывать любой объект, который индивидуум сочтёт прелестным.
С 1970-х годов прелесть стала едва ли не повсеместно почитаемым аспектом японской культуры, развлечений, одежды, еды, игрушек, а также внешнего вида, стиля поведения и манер.
В результате, слово «каваий» часто можно услышать в Японии, также оно встречается при обсуждении японских культурных явлений.
Западные наблюдатели часто относятся к «каваий» с любопытством, так как японцы прибегают к такой эстетике, несмотря на пол, возраст и во множестве таких ситуаций, которые в западной культуре сочли бы неуместно инфантильными или легкомысленными (например, помимо прочего, в правительственных публикациях, коммунальных объявлениях и объявлениях о вербовке, в учреждениях, на пассажирских самолётах).
Полный текст опять же читайте: http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B0%D0%B2%D0%B0%D0%B8%D0%B9
Метки: аниме анимэ одежда домашние животные значение японский объяснение этимология толкование Культ симпатичный персонаж узнать кавайный новое слово из японского прелестный грациозный манерный |
А.К. Беггеров. Виды старого Петербурга (Подборка картин) |
Метки: беггеров художник нева стрелка зимний дворец петербургская биржа старые картины классический петербург набережная пристань живопись |
Иллюстрации к Уолту Диснею. Художник Джеймс Колеман |
Метки: james coleman художник иллюстрации уолт дисней детские темы творчество для детей сказки картинки работы |
Ангелы в картинах художников. Подборка картин с ангелочками |
Метки: ангелы ангелки ангелок картина живопись религиозная живлпись церковная живопись иконы смотреть коллекция |
Анри де Тулуз-Лотрек - художник ночного Парижа (1864-1901) |
Тулуз Лотрек - одна из самых необычных фигур в истории живописи. Он жил в одно время с такими знаменитыми русскими писателями как Лев Толстой или Антон Чехов. А из художников в то же время в России творили "передвижники", а также Исаак Левитан (1860-1900). Хотя в связи с Лотреком мне больше вспоминаются "мирискусники", тот же Бакст (1866-1924).
И жизнь, и творчество французского постимпрессиониста Тулуза-Лотрека дают много пищи для ума. Помню, как лет 30 назад прочел о нем книжку в серии ЖЗЛ: она произвела на меня большое впечатление.
Но у такой выдающейся личности все-таки важнее его творения, а не любовные похождения и перипетии жизни "уродца".
А картины Лотрека интересные, эффектные, хорошо подмеченные. Мне кажется, в них больше жизни и они ближе к нам, чем те же холодные "малые голландцы" с их карточными шулерами и т.д.
В работах Лотрека нравится некая салонно-театральная красивость. Это не то что у многих ультрасовременных художников, которые норовят смачно изобразить любую гадость. У Лотрека присутствует поэтизация, стилизация.
======
Биографию и картины смотрите в цитируемом новом сообществе Нить Ариадны!
Вот еще полезные ссылки по теме:
http://www.tonnel.ru/?l=gzl&uid=837 (История жизни Лотрека)
http://www.bibliotekar.ru/Klotrek/ (Биография и картины Тулуза-Лотрека)
http://www.art-books.ru/albums/lautrec.htm Анри де Тулуз-Лотрек в домашнем электронном музее
(100 электронных альбомов великих художников,
включая импрессионистов)
http://impressionnisme.narod.ru/TULUZ_LOTREK/collection_lotrek.htm
Импрессионизм в Сети: работы Тулуза-Лотрека по разным периодам жизни
Метки: галерея жизнь творчество альбом художник импрессионизм эле постимпрессионизм тулуз лотрек французский художник о художниках лотрек история живописи выдающиеся художники |
Сайты по искусству: подборка ссылок |
История искусства, все направления и эпохи живописи, художники и их картины
|
Биографии и картины русских художников!
|
Книги по живописи, известные картины художников
|
Книга: "Всеобщая история искусств"
|
Изобразительное искусство и фотография, живопись, скульптура, графика, Pin-Up, фотоискусство, современное искусство, самые лучшие и известные шедевры и картины в разделе: "Шедевры"
|
Вся история искусства: архитектура, биографии мастеров искусств, музеи мира, энциклопедии живописи, скульптура
|
История изобразительного искусства: направления, течения, художники, музеи
|
История искусства
|
Метки: искусство сайты книги картины художники порталы живопись найти музеи произведения направления мастера история искусств история искусства книги по искусству книги по живописи |
Пушкин и море в живописи Айвазовского. Прощай, свободная стихия.. |
На одной из академических выставок в Санкт-Петербурге в 1836 встретились два художника - художник пера Александр Сергеевич Пушкин и художник кисти Иван Константинович Айвазовский. Знакомство с Александром Сергеевичем Пушкиным произвело неизгладимое впечатление на молодого Айвазовского. "С тех пор и без того любимый мною поэт сделался предметом моих дум, вдохновения и длинных бесед и рассказов о нем", - вспоминал художник.
Пушкин с большим одобрением отозвался о работах талантливого студента Академии художеств. Айвазовский всю жизнь преклонялся перед талантом величайшего русского поэта, посвятив ему позже в 1880-х годах целый цикл картин. В них он соединил поэзию моря с образом поэта. Самой знаменитой из этих картиной цикла стало, пожалуй, «Прощание Пушкина с морем», над которой Айвазовский работал в содружестве с Репиным. Репин писал в этой картине фигуру Пушкина, Айвазовский - пейзажный фон.
Прощание А.С. Пушкина с морем. 1877
Читать далее
Метки: стихи живопись море пушкин гурзуф картина черное море наполеон скала волны айвазовский ай-петри восход солнца парус прощание с морем пушкиниана брег гул моря |